
ARTLENS ONLINE
Artlens Online olarak çevrimiçi seminer ve etkinlerde neler yapıyoruz? Gelin bir bakış atalım.
Artlens Online olarak çevrimiçi seminer ve etkinlerde neler yapıyoruz? Gelin bir bakış atalım.
EĞİTMEN: DR. EMRAH SUAT ONAT
Film çözümlemesi filmleri birer yapı olarak ele alır ve bunlar içindeki anlamları, bunların işlevlerini ve birbirleri ile olan ilişkilerini inceler. Katılımcılar film analizi vasıtasıyla filmleri meydana getiren unsurları ve bu unsurlar arasındaki ilişkileri ayırt edebilecek ve filmlerde anlama dair bu unsurları amaca uygun, kasıtlı ve doğru biçimde okuma becerisine ve yetkinliğine sahip olabileceklerdir.
EĞİTMEN: DR. ÜRÜN YILDIRAN ÖNK
Medyayı çok seviyoruz, medyayla çok zaman geçiriyoruz. Medyadan çok etkileniyoruz. Peki, medyayla ilişkimizde kontrol kimin elinde? Kontrolü elinize almaya, medya karşısında gücünüzü keşfetmeye hazır mısınız?
Instagram’da hikâye paylaşmak, bilgisayar oyunlarında rekor kırmak, haberlere inanmamak, reklamı yapılanı satın almamak, medyayı doğru kullandığımızı gösteriyor mu? Medya mesajlarını doğru okumak, medyayı kendi isteklerimiz ve ihtiyaçlarımız için kullanmak, istemediğimiz etkilerinden korunmak mümkün… Sıradan bir medya kullanıcısı olmanın ötesine geçmek için, madalyonun öbür tarafını görmek için ve medyayla ilişkinizi gözden geçirmek için bir fırsat… Birlikte fark etmek ve kontrol etmenin yollarını öğrenmek için dört haftalık bir sorgulama ve öğrenme süreci…
EĞİTMEN: NİLAY İŞLEK
Atölyenin amacı: Proje yönetimi ve bir proje oluşturmak. Bu Proje sınıfı, Artlens ile fotoğraf yolculuğuna sıfırdan başlayan her yaş ve meslek grubundan insanların fotoğraf sanatını, kendileri için amatör tanımından çıkarıp profesyonel üretime dökmelerini amaçlayan bir atölye çalışmadır.
Roland Barthes’ın “Bir fotoğrafa bakmak demek, o anda fotoğrafın üstünde olanı değil, çekim anını görmeyi amaçlamaktadır” tanımından feyz alarak fotoğrafla anlatma sürecini proje geliştirme atölyesiyle geliştireceğiz.
Bu atölye katılımcılarıyla birlikte uygulama dönemi öncesi teorik eğitim, sanata dair kavramlar, fikirlere kavramsal yaklaşım fotoğrafa farklı açılardan yaklaşmayı amaçlıyor. 4+4 hafta sürecek olan atölyenin ilk 4 haftasında farklı konu başlıkları ve metinler üzerine konuşulacak ve bir fotoğraf projesinin ortaya çıkarılış süreci ele alınacaktır. 4 haftalık periyod sonrası katılımcılara projelerini üretmesi için aralıklar verilecek ve kalan 4 hafta üretme, paylaşma, tartışma; sunum oluşturma üzerine yoğunlaşacaktır.
Atölye bitiminde projelerin yer alacağı E-kitap ile bir online sunum gecesi düzenlenecektir.
Atölye kontenjanı minimum 5 maksimum 12 kişi.
EĞİTMEN: NİLAY İŞLEK
Fotoğraf çekiyorsunuz, ancak çektiğiniz fotoğrafların üzerine düşünüyor musunuz? Teorisiz pratik olamayacağını bu atölye ile irdeleyeceğiz. Fotoğrafı sanat içinde konumlandırarak anlamak isteyen sizlere. Her bir sanat ekolü ve fotoğraf üretim biçimleri içinde fotoğrafı anlamak ve fotoğraflarınızı belli bir disiplin temelinde çekmeye başlayarak, bireysel çalışmalarınızı sergileyebilir seviyeye getirebilmek adına yol gösterici bu atölye sizlerin sanatsal akımlar içinde; fotoğrafı anlamanızı, irdelemenizi, sanat kavramları içerisinde kendinizi konumlandırmanızı ve fotoğraf üretimlerinizi arttırarak bireysel vizyonlarınızın gelişimini amaçlamaktadır.
EĞİTMEN: DİDEM AKTÜRK
Atölyenin Amacı: Bu eğitimde temel fotoğraf eğitimini almış, fotoğraf çekmenin teknik boyutunu bilen katılımcıların fotoğrafı kendilerine bir ifade aracı haline getirmeleri amaçlanmaktadır. Temel fotoğraf kompozisyonu öğrenmekle beraber fotoğrafı kuramsal şekilde ele alıp kendi dışavurum biçimleri haline getirip özgün dillerini ortaya koymaları hedeflenmektedir.
***Eğitim 4 Hafta sürecektir.
1. HAFTA
Fotoğraf çekiminin nedenleri üzerine konuşarak başlayacağımız eğitimimize, Kompozisyon Nedir? sorusu ile devam edeceğiz. Kompozisyonu biçim ve içerik olarak ikiye ayıracak ve bu iki kavram üzerine konuşacağız. Daha sonra ana öğe, yardımcı öğeden bahsedecek ve kompozisyonu açık ve kapalı kompozisyon olarak ikiye ayırarak incelemeye devam edeceğiz. Fotoğrafta aktif, pasif düzenlemelerden bahsedip, farklı bakış açılarını tartışacağız. Altın orandan bahsedip, 3/1 kuralını öğrendikten sonra ilk hafta eğitimimizi tamamlayacağız.
2.HAFTA
Eğitimin 2. Haftasında biçimsel kompozisyonu konuşmaya başlayarak kompozisyon öğelerine giriş yapacağız. Belirginlik öğesi ile başladığımız dersimizde ‘’kritik an’’ a değineceğiz. Fotoğrafta belirginliği sağlayan öğeleri konuşarak devam edecek. Sadelik, şemalar – çizgiler, ritim ve doku öğelerini konuşup 3. Hafta dersimize getirmenizi isteyeceğimiz bir çalışma pratiği ile dersi sonlandıracağız.
3.HAFTA
Bir önceki hafta konuştuğumuz çalışma pratikleri üzerine gelen fotoğrafları değerlendirerek başlayacağımız dersimize uyum konusunu konuşarak devam edeceğiz. Fotoğrafta uyumu sağlayan alt başlıkları konuşarak, önceki haftalarda öğrendiğimiz bilgileri harmanlayarak gördüğümüz fotoğrafları yorumlayacağız. Uyum konusunu konuştuktan sonra kontrasta değinip dersi sonlandıracağız.
4.HAFTA
Kontrastın alt başlıklarını konuşarak başlayacağımız dersimize, fotoğrafta denge unsurunu konuşarak devam edeceğiz. Şekil- zemin ilişkisini konuşacak ana öğenin ortaya çıkmasında bu ilişkinin önemini tartışacağız. Son olarak içeriksel kompozisyona giriş yaparak ve punctum, studium öğelerini konuşacağız. Genel olarak eğitimin kritiğini yaparak dersi sonlandıracağız.
Not: Bu eğitimde katılımcılardan her hafta çalışma pratiği istenecektir ve bu pratiklerin yapılarak derse gelinmesi önem arz etmektedir .
Fujifilm işbirliği ile gerçekleştirilen Online temel fotoğrafçılık eğitimi ile birlikte fotoğrafçılığa giriş yapacak, fotoğraf makinelerine ve temel ayarlara hakim olacak, ışık, kompozisyon ve fotoğrafı görebilme gibi birçok konuda beceri kazanacaksınız.
EĞİTMEN: DİDEM AKTÜRK
1.HAFTA
Fotoğrafa Genel Bakış, Fotoğrafta Işık Bilgisi
Fotoğraf makinesi nedir? Nasıl tutulur?
Fotoğraf çekerken nasıl durulur?
Makine parçalarının tanıtılması ve çıkarılıp takılması
Fotoğraf nedir?
Işık nedir?
Işık kaynakları nelerdir?
Işığın kanunları
Işığın yönleri
2.HAFTA
Pozlama, ISO , Noise, Enstantane, Hareket İzlenimi
Pozlama nedir?
Pozometre göstergesi ne anlama gelir?
Az pozlama (-) , fazla pozlama (+) kavramları
ISO nedir? ISO değerleri ve sonuçları
Noise nedir?
Enstantane nedir? Nerdedir? Enstantane değerleri ne anlama gelir?
Enstantanenin görevi nelerdir?
Enstantanenin harekete olan etkisi, hareketi gösterme ve yakalama
3.HAFTA
Objektifler, Diyafram, Net Alan Derinliği, Eş Değerlilik Yasası, Makinemizdeki Pozlama Modları
Objektif çeşitleri
Odak uzaklığı nedir? Çarpan faktörü nedir?
Konuya göre objektif seçimi
Diyafram nedir? Nerdedir? Diyafram değerleri ne anlama gelir?
Diyaframın görevleri nelerdir?
Alan derinliği nedir?
Diyaframın alan derinliğine olan etkisi
Alan derinliğini etkileyen faktörler
ISO, enstantane, diyaframın birlikte kullanımı,
Enstantane – Diyafram ilişkisi (eş değerlik yasası)
Makinemizde kullandığımız pozlama modları nelerdir?
4.HAFTA
Netleme Sistemi, White Balance (Beyaz Dengesi)
Netleme modları (AF / MF)
Otomatik netleme, manuel netleme kavramları nelerdir?
Netleme bölgesi ve netleme noktası seçmek,
AF modları (AF-S / AF-C) (Otomatik netleme modları)
Hangi durumlarda manuel netlik yapılmalı?
Beyaz ayarı nedir?
Beyaz ayarı seçenekleri nelerdir?
Bir fotoğrafta doğru renk nasıl bulunur?
Test uygulaması
Soruların cevaplanması
DEĞERLENDİRME OTURUMU
Bu oturumda eğitmen katılımcının çektiği fotoğrafları değerlendirerek gelişim alanları ile ilgili kişisel tavsiyelerde bulunur. Diğer oturumlardan farklı olarak eğitmen ve katılımcı online olarak birebir görüşme yaparlar. Bu oturumun gerçekleşeceği tarihe eğitmen ve katılımcı birlikte karar verirler ve değerlendirmeler katılımcının seçeceği 5 fotoğraf üzerinden yapılır.